現場回顧：前方的樂團好奇妙「HYUKOH '23' CONCERT SEOUL」

圖片說明：HYUKOH

從 2014 年成軍，開始在韓國獨立樂界篡起的 hyukoh，2015 年出演韓國綜藝節目《無限挑戰嶺東高速公路歌謠祭》後，更是紅得一發不可收拾，橫掃韓國音樂節目排行榜，成為各大電視台年末大型歌謠盛典的力邀對象。

從 2015 年的冬天，每次表演總是說正在製作新專輯、新專輯不遠了，一轉眼就過了 1 年多，樂團跑遍韓國當地、亞洲各地音樂祭、辦了千人演唱會，成員的年紀早已過了專輯名稱上的 23，千呼萬喚、左盼右盼，總算，今年 4 月等到  hyukoh  的第一張正規專輯《23》，一張讓人愛得心死踏地的作品。

「HYUKOH '23' CONCERT SEOUL」是第一次看 hyukoh 的專場，第 6 次看 hyukoh 演出（沒錯我就是在炫耀），還記得無論是在首爾、東京、香港，只要 hyukoh 一在戶外演出，天空就會降下大雨，還好那天是晴空萬里的首爾。

一場關於厭世代的浪漫逃亡

「前方的月亮好奇妙 / 海上的船都看不著 / 昨天的後悔忘記了 / 今天的事都忘記了」

黒暗中突然傳來的達達聲，中文歌〈萬里〉揭開了序幕，主唱吳赫披著黑斗篷獨自站在正中央，偌大的舞台再加上磅礡的音樂，這與吳赫的影單形隻，形成強烈的對比。隨著各個器樂聲響層層堆疊，貝斯手仁童健、鼓手李仁雨、吉他手林賢帝一一現身，舞台正上方昇起了一顆大太陽。

即使看了無數遍〈萬里〉在蒙古沙漠拍攝的音樂錄影帶，仍被現場畫面給震懾住，燈光設計讓團員們化身巨人，倒影在奧林匹克體育場牆面上頂天立地。魔性般的四句中文歌詞，讓人忍不住想跟著大聲哼唱，瞬間遺忘自己身處異鄉，〈萬里〉的大合唱任務，就留給期盼已久我們台灣場的歌迷了。

〈MASITNONSOUL〉、〈Tokyo Inn〉一連幾首沸騰的快歌們，與繽紛奪目的燈光一同飛速地前進，很快就來到新歌〈Leather Jacket〉，太陽了換成營火，呼應 MV 中的場景，陷入厭世代的逃亡之中。曾在《無限挑戰》歌謠祭短暫曝光，卻深深烙印在大家腦中的〈Die alone〉，震耳欲聾的鼓聲，一聲聲從地板打進體內，如同歌詞所唱：

「We all die alone / We are all alone」

終於來到〈Jesus Lived in a Motel Room〉，我在《23》中最喜歡的歌曲，舞台裝置是一雙向內拱著的手，伸出了雲層，好似要擁護著他們又彷彿隨時要把他們抓走，吳赫雖從未表示自己的信仰，但在胸口上刺著的耶穌記號，也許所謂「Motel Room」指得就是他的心房吧！

（最後一句歌詞，吳赫還將他養的狗 Oye 也置入其中。）

一向以寡言省話著稱的 hyukoh，歌與歌之間，沒有太多鋪陳的感性發言，回憶起當初在弘大的 Live House 台下只有 4、5 位觀眾，到如今在奧林匹克室內體育場 4 千人的光景，充滿對歌迷滿滿的感謝。演唱會中間安排了強制 Talking 的橋段，由操刀《20》到《23》主視覺的插畫家、也是專輯的藝術總監 NEMONAN 主持，選出歌迷在社群軟體上的提問做回答，hyukoh 四位成員盡力，卻仍然擠不出有長度句子的模樣，既彆扭又可愛。

圖片說明：藝術總監 NEMONAN 主持，選出歌迷在社群軟體上的提問成員（圖片來源：HYUKOH官方網站）

演唱〈Tomboy〉前，全場再次陷入寂靜，空氣中只有微微調音聲，〈Tomboy〉前奏一下，觀眾情緒瞬間被點燃，終於等到全場大合唱的時刻來臨！

「年輕的我們 / 看不見年輪 / 為那燦爛的光芒而盲目 / 而燃燒殆盡 」

紙花不斷從天散落，每個人都跟著放聲吶喊著「啊↗啊↗啊→啊↘啊↘」，營造出芭樂到不行的場面。

（紙花數量之驚人，散場時場燈一開，人人頭上都頂著一兩片的程度）

延續著這感性爆發的時刻，寫給已故朋友的作品〈Simon〉，背景是小男孩指向一道通往天堂的門，隨風飄逸的薄紗門簾、降臨凡間的天使，構成詭譎空靈的景象，將歌曲所傳達的意境具象化。〈Reserved Seat〉永無止盡的尾奏與惡魔雙瞳般的紅光，讓現場籠罩在更龐大的悲傷與忿忿之中。

「你和我 / 最終被我們所遺棄 / 活力十足的我們 / 心也已老去」

吳赫高中時期的創作曲〈Paul〉，點亮了一片手機燈海，漸漸地返回寧靜，進入演唱會尾聲。安可，除了大合唱必備歌曲〈Wi ing Wi Ing〉，還有我心目中的新歌排名前段班的 Lo-fi 之作〈Surf Boy〉，或許正是現實生活中，最好的一句建言：

「Hope for the best / Plan for the worst」

步出場外後，歌迷們紛紛擠到看板前，靠著欄杆、爬上柱子等待著 hyukoh 出現，四位成員以大明星式排場，踏著紅地毯，被手機相機夾道歡迎，在熱烈的尖叫聲下，與中獎的粉絲完成拍照福利。這也算是在韓國娛樂產業的偶像文化下，有趣難得的一幕。去年在上海草莓音樂節演出時，台下也是滿滿的「手幅」為 hyukoh 做應援，在海外亦獲得韓流明星般的禮遇。

新作空降冠軍 唱出新世代的心聲

圖片說明：HYUKOH的新作《23》空降冠軍（圖片來源：HYUKOH官方網站）

hyukoh 曾在訪談中說到製作《23》時：「一直苦惱著該保持原有的風格，還是帶入新的元素來做，想著我們到目前只有兩張 EP，這次正規專輯就以原有的風格做吧！」為求完美，更多次往返德國錄音、混音後製，成就一張絲毫不讓人失望的專輯。

新專輯《23》發行當天就立刻攻下韓國指標音源排行榜第 1 名，前 10 名中也有多首 hyukoh 新歌，限量版專輯在實體唱片行出現購買管制，更數度在韓國音樂節目中打敗偶像團體獲得第 1 名。不僅在韓國擁有高人氣，hyukoh 這趟世界巡迴，目前為止更是走到哪就完售到哪。

商業上取得高度的成功，hyukoh 在音樂上，卻是非常如實地做自己，《23》直觀地體現了年輕世代的挫敗、不滿與悲觀，寫出韓國高壓社會下，青年們的「魯蛇」心聲，面對壓力時的逃亡、戀愛單純的悸動、成為大人的悲哀，與世代強烈的連結與共鳴，也許就是 hyukoh 能夠在市場上如此受歡迎的關鍵之一。

此外，吳赫日前曾分享自己最近常聽 techno，合作的對象不乏嘻哈音樂人，鼓手李仁雨是精通多種樂器的才子，也參與饒舌歌手歌曲創作，更讓人期待 hyukoh 未來作品的無限可能性。