電影原聲帶：《搖滾青春戀習曲》小心英國的鐵娘子！

圖片說明：電影原聲帶：《搖滾青春戀習曲》小心英國的鐵娘子！（傳影互動提供）

都柏林男孩們雖然家境不好，但要組團就有整套器材，要拍 MV 就弄得出攝影機；想前往威爾斯追夢？哎呀，剛好爺爺還有留下一艘船（你們燃料究竟從哪裡生出來的...）。主角威能不僅止於此，14 歲就能寫出〈The Riddle of the Model〉這般的歌，在家宅出那樣的編曲、錄音，也是蠻天才的，到了英國以後能不被簽下來嗎？
《搖滾青春戀習曲》儘管有這一連串天真到讓人不禁想吐槽的劇情，導演約翰卡尼擅長的魔法還是發揮了作用，讓樂迷如我偶得飄然之感。

有玩團經驗的卡尼，總能拍出音樂扭轉乏味生活的魔幻時刻。那是《曾經，愛是唯一》裡，男女主角第一次在樂器行的合奏，也是《曼哈頓戀習曲》中，綺拉奈特莉和馬克魯法洛彼此共用耳機逛城市；在《搖滾青春戀習曲》裡，則是男主角康納（弗帝亞威許皮洛 飾）邊演奏，邊幻想在畢業舞會裡，父母感情融洽、愛人準時抵達、哥哥堅強成功可靠、神父老師會翻筋斗......。當然，幻想要能成立，絕對得與現實背道而馳。
本片被視為具有約翰卡尼自傳色彩的作品，是他對八Ｏ年代，家鄉愛爾蘭都柏林的舊地重遊。片中呈現的八Ｏ年代都柏林，經濟狀況很差，許多人都想往倫敦賺錢，MTV 剛興起，為流行音樂帶來視覺的鮮活能量，讓聽眾有了逃逸的出口。主角康納的父母整天吵架，房間滿是黑膠還貼了張佛洛伊德肖像照的哥哥退學在家抽大麻。因為家道中落，他被迫轉到較窮的公立學校，面對霸凌的同學、霸道的神父老師。他唯一的快樂是把這些哀傷事寫成歌；也因為愛上長他一歲的美麗模特兒而開始搞 Band。

八Ｏ年代的 MTV 幫助當時打扮花俏，作品受到合成器影響、貝斯聲音特別肥厚的英國「新浪漫派樂隊」如 Visage、Duran Duran、Spandau Ballet 以及 Boy George 等，靠著視聽衝擊強烈的音樂錄影帶走紅，孕育了新一代的青年文化。在電影裡，康納一家人看著電視上播著 Duran Duran 在 1982 年的金曲〈Rio〉時，嬉皮哥哥熱情介紹樂隊貝斯手 John Taylor 有多帥多迷人，父親卻嫌棄他們只是播影片對嘴，而不是唱現場，甚至舉例披頭四，遭到兒子嫌棄要拿時光機送他離開。
康納的樂隊也不是從現場起步的，他們化妝、穿怪奇衣服拍 MV，約翰卡尼很懷舊地在樂隊的妝髮上，引入 Duran Duran 的華麗或 The Cure 的歌德造型。妝髮既是缺陷的遮掩，也是身分的表演，能培力自信。當主唱的康納並不是一個陽光、陽剛的男孩，他的樂隊「Sing Street」的成員也都是怪咖，鍵盤手是愛秀的黑人、作曲吉他手是父親被抓去關的音樂阿宅、節奏組（鼓跟貝斯）是兩位阿呆，負責拍 MV 的橘髮男孩戴牙套，有很濃的口音。但他們重妝（裝）上台時，雖被同學嘲笑，音樂一下總是光彩煥發。

與保守校園對抗，與愛人感情糾纏，康納一路上體會人生的複雜滋味，就像片中提到 The Cure 的歌是「Happy sad」，並播了他們描述當劈腿男人心情的名曲〈In Between Days〉。這首歌簡直是電影文眼，主角康納徹底活在「夾在中間的日子」裡，是愛人對他舉棋不定的感情之間，是化妝唱歌的樂隊與控制打扮的學校之間，是都柏林現實與倫敦追夢之間，電影裡他便常常坐在都柏林海岸遙望數公里外的威爾斯。
英國經濟的勾引，以及文化軟實力對愛爾蘭的滲透，成了這部青春愛情音樂劇下，潛在的政治隱喻。電影最後，隨著亞當李維演唱的〈Go Now〉，男女主角不顧一切駛船衝向英國，感覺前途似錦，可約翰卡尼的電影結局總不是童話，沒有從此以後就過著幸福快樂的日子。

也許接下來的故事會是《曼哈頓戀習曲》，情侶一同在大城市闖，終因為理念與機會的不平等而分離，但在擔心真愛神話幻滅之前，我只想告訴主角們小心，在那對面岸上，排外、恐同、強調新自由主義政策的英國保守黨，將在「鐵娘子」佘契爾夫人的領導下，執政到 1990 年阿！